«Bijorhca» - законодатель моды на украшения и ювелирные изделия

С 23 по 26 января, когда в Париже только закончились показы моды для мужчин и шла подготовка к дефиле высокой моды, у Версальских ворот ювелиры и производители бижутерии показывали свои новые модели. Январский салон «Bijorhca» дал профессиональным покупателям возможность увидеть стенды 500 фирм из трех десятков стран мира, – объяснил RFI Ришар Мартен (Richard Martin) замдиректора этого салона и его арт-директор.

Bijorhca

Ришар Мартен:  «Парижский салон “Bijorhca” единственный во Франции, — говорит Ришар Мартен. — Это салон международный: половина участников (50%) приехали сюда из-за рубежа. А ведь ещё 15 лет назад подавляющее число участников (70-75%) были из Франции. И где-то треть (30%) из-за границы. Зарубежные фирмы, по большей части, европейские: у нас много испанцев, итальянцев. До того, как возникли проблемы с курсом рубля, сюда приезжало много русских. Есть среди участников американцы, японцы и, конечно же, китайцы».

Арт-директор салона Bijorhca Ришар Мартен Nina Carel / RFI

За четыре дня салон бижутерии, ювелирных изделий (и, кстати, часов) посетили 14 000 профессионалов из разных стран мира. Интерес выставки объясняется также и тем, что её организаторы определяют тенденции моды – тенденции в том, что касается украшений для женщин и мужчин. Причем, направления моды оттачиваются в ходе двух выпусков салона: кроме января салон проводится также в сентябре.

Ришар Мартен:  «Можно сказать, что в Париже в рамках январского выпуска производители показывают свои летние коллекции. А в сентябре большая часть из них показывает коллекцию зимнюю. Это – наиболее распространенное правило. Но среди участников салона есть как крупные, структурированные фирмы, так и средние и очень маленькие. Большие фирмы уже начали продавать новую коллекцию через сеть своих магазинов. Поэтому осенью они будут уже продавать коллекцию на следующее лето. Всё же, коллекции большинства (80% фирм) подготовлены только для следующего сезона. Это значит, что в январе они показывают летнюю, в сентябре – зимнюю коллекцию».

«Хиппи шик» или амазонка?

Главные направления моды для салона «Bijorhca» уже полтора десятка лет разрабатывает бюро стиля Элизабет Лериш (Élizabeth Leriche), одно из лучших во Франции. Мы спросили у арт-директора, какие доминанты будут в предстоящем сезоне.

Ришар Мартен:  «Сегодня нет одной единственной тенденции в моде. Есть различные направления. Есть доминанты в том, что касается моделей. В моде — длинные бусы, крупные перстни, сочетание многочисленных крупных или, наоборот — легких браслетов. Другая тенденция — выбор одного единственного, но очень крупного, видного, так сказать “архитектурного” украшения. Такой элемент дополняет и завершает костюм. Сегодня мы больше не следуем стилю 20-х, 40-х, 60-х или 70-х годов. Тогда было одно общее направление, один стиль для всех. Например, когда все носили брюки-клёш и водолазки. Сегодня всё зависит от личности каждого, положения, менталитета, эстетического направления. Поэтому, в рамках салона мы предлагаем увидеть инсталляции, которые отражают общую эстетическую атмосферу каждого направления».

Украшения японки Мацуно Рокузан напоминают эстетику старинных сказок - кольца "ларец с сокровищами", "крокодиловы слёзы" Nina Carel / RFI

Для январской ярмарки «Bijorhca» отобрала продукцию в соответствии с четырьмя тенденциями:

«Мы говорим о двух типах женщин. Один тип – нежной и романтичной женщины. Другой – напротив – воинственный и независимый. Это женщина, готовая к путешествиям. Первый тип опирается на доминанту последних показов модных дефиле. Там был широко представлен стиль “хиппи шик”, с искусственными цветами, макраме, разноцветными камнями, ярким пластиком в стилистике 70-х годов, желтой, розовой и бирюзовой гаммами цветов, использованием кружев. Её более романтичная версия вписывается в эстетику фотографа Дэвида Хэмилтона (David Hamilton). Это чисто белые украшения из кружев, керамики, камней, серебра или пластика. Вторая доминанта – «тип амазонки». Тут используется гамма хаки, зеленого, используется кожа. Браслеты могут быть из дерева или рога буйвола. В моде металлические цепи. Типаж путешественницы предполагает, скорее, светло-бежевые, песчаные цвета, в ассоциации с пустыней, с сафари. Это элегантные украшения из меди, в сочетании с шафранными теплыми тонами».

Молодые дизайнеры используют новые технологии

Эти четыре тенденции были представлены в центре выставочного холла, где отобранные для экспозиции украшения стали продолжением эстетики комнат, специально созданных в соответствующих стилях. А в глубине холла, за белым занавесом, было отделение молодых дизайнеров, предлагавших украшения некоммерческого характера. Вне выставки «Bijorhca» никто из них не получил бы возможности представить свои работы оптовикам из разных стран. Среди молодых инициативных дизайнеров выделялась бельгийка Ина (Ina Suffeleers) со брендом OLA Jewelry. Её кольца и браслеты оригинальной формы сделаны из пластика и металла на 3D-принтере. Дизайнер, не без гордости, сообщила RFI, что уже имеет опыт сотрудничества с Россией. Её работы продаются в Галерее дизайна/bulthaup в Санкт-Петербурге.

Стреди 500 участников — мастера из Молдовы и Латвии

Рижанка Анна Фаныгина использует слова как элемент украшения, Париж 2015 Nina Carel / RFI

Если россияне в этот раз в Париж не приехали, здесь всё же можно было увидеть оригинальную технику, которой владеют мастера прикладного искусства в Восточной Европе.

Свои авторские работы привезли в Париж мастерицы из Молдовы.

Наталья Стяжкина представила на выставке сутажные украшения.

Наталья Стяжкина:  «Это сутажная французская вышивка. С ХVIII века дворяне украшали свою одежду сутажным шнуром. Шнур накладывался на одежду. Постепенно он превратился в украшение. Это редкая и сложная техника. Поэтому она приравнивается к ювелирным изделиям».

Работы Марины Сокирка — тоже вариации на тему абстрактных цветов или плодов, но выполнены они не из ткани, а из полимерной глины в темных зеленых, синих, серых тонах. В отличие от Натальи и Марины дизайнер Анна Попова участвует в выставке с 2009 года. Её колье и серьги выполнены из стеклянных бус и тканевых «полевых» цветов. Девушка говорит, что вдохновляется французским Провансом.

Интересное предложение привезла в Париж ювелир из Риги. «Бренд называется “Verba”, что на латыни означает “слова”, — объясняет Анна Фаныгина. — Каждое украшение содержит слова или послания на разные темы – о чувствах, любви, философии или просто буквы. Это – серебро, немного “old fashion”. И натуральные камни».

Прозрачные полудрагоценные камни пастельных тонов, как настоящая линза, увеличивают буквы, выбитые молоточком на дне кольца. Для Анны поездка в Париж была интересной: выставка позволила наладить контакты с одной из галерей в Италии – стране, которая давно стала для неё источником вдохновения.

Для каждого участника салона «Bijorhca» приезд в Париж – возможность не только выйти на новых покупателей, но и познакомиться с новыми типами производства, найти новые идеи.

Несмотря на кризисные тенденции, число участников январского салона не сократилось. Чтобы сохранить динамичность мероприятия, организаторы решили снизили стоимость стендов, уменьшив их площадь.

Следующий выпуск салона ювелирных украшений, бижутерии и часов «Bijorhca» пройдет в Париже с 4 по 7 сентября 2015 г.